En la siguiente sección voy a hablar de varias películas que vi a lo largo del mes. Debido a falta de tiempo, interés o simplemente porque no me gustaron, decidí no dedicarles un texto completo. A continuación, mis comentarios breves sobre dichas películas:
Terminator: Dark Fate
Sexta y (esperemos) última entrega de una saga que ya había dado de sí desde hace un par de décadas. Siento que esta película fue hecha con el propósito de ser una reinvención que pueda acercar al público joven hacia ese universo que James Cameron creó cuando hizo la primer película. Esta vez contrataron a un director bastante competente (Tim Miller, quien hizo la primera Deadpool en 2016) y se puso en marcha la producción de esta película que intenta ser interesante y quiere capturar lo mejor de la nostalgia de las primeras dos Terminator para mezclarlo con el contexto actual. En lo general, creo que la película es una propuesta interesante, pero no me terminó de encantar. La historia está interesante, pero incongruente (el nuevo T es un desperdicio) y en general uno debe guardar el sentido común en otro lado durante gran parte de la cinta para poder pasarla bien.
Calificación personal: 5
Little Joe
Esta película tiene una premisa cautivante. Es la historia de una mujer que trabaja en un laboratorio genético donde se trabaja con plantas. Se lleva a cabo un experimento para poder crear "la flor perfecta", aquella que sea capaz de transmitir felicidad a las personas a través del aroma. Ajá, adivinaste muy bien, persona muy estimada que lee lo que escribo: Little Joe es una crítica a la industria farmacéutica y, sobre todo, a la cultura de los anti depresivos. ¿Qué sucede cuando necesitamos de un agente externo que sea capaz de estimular nuestros neurotransmisores? Me parece que la película que dirige Jessica Hausner, aunque un tanto problemática, es una digna propuesta que utiliza el horror para realizar este tipo de reflexiones. Hablando del estilo, Hausner parece ser ese tipo de realizadora que plantea sus ideas a través de un ritmo contemplativo, encuadres súper pulidos y mucho subtexto. Si te gusta el cine de, por ejemplo, Yorgos Lanthimos (The Lobster (2012), The Killing of a Sacred Deer (2017), The Favourite (2018), etc), seguro que esta película te va a gustar.
Calificación personal: 6.6
The Dead Don't Die
Película de Jim Jarmusch perteneciente al "cine woke" meta referencial y auto referencial. Es muy probable que el espectador promedio se sienta confundido con esta película que parece ser de zombis, pero no tiene nada que ver con zombis y que, pareciera, desperdicia por completo a su elenco (Bill Murray, Adam Driver, Tilda Swinton, Chlöe Sevigny, Selena Gomez, Steve Buscemi, el cantante Iggy Pop y un largo etcétera). ¿Alguna vez te han dejado un proyecto audiovisual o uno en donde debas crear un contenido literario? ¿Te ha tocado trabajar con ese compañero "raro" que quiere darle un giro de tuerca a todo para hacer una "crítica social"? Jim Jarmusch es ese tipo de compañero y su película es esa crítica social que se presenta a través de una historia de zombis. Ahora, no estoy en contra de que se haga contenido woke para hacer críticas y de hecho, la propuesta de Jarmusch es interesante, pero me parece que termina apostando por un estilo poco efectivo y limitado, dirigiendo a sus actores para que hagan una interpretación súper contenida y dándole un ritmo que se siente eterno. No sé si es parte de su statement, pero me parece que solo consigue crear un producto grisáceo.
Calificación personal: 4
Ford v Ferrari
Titulada en México como "Contra lo imposible", es la película de machitos de la temporada (bueno, no; esa es Joker). Protagonizada por dos hombres blancos heterosexuales que ejercen la violencia hacia muros de concreto como método para liberar la frustración, Ford v Ferrari es una pieza histórica que retrata los eventos de la histórica carrera de 24 horas de Le Mans, Francia, en 1968 en la cual la gente de Ford se hizo el propósito de explotar la ingeniería mecánica y automotriz hasta límites insospechados para vencer a la escudería italiana, quien parecía tener la mejor tecnología de la época. Esta es una película larga, con muchas escenas de coches y una narrativa que es bastante simple. Supongo que el aficionado promedio al automovilismo va a disfrutar mucho de esto. Ah, y Christian Bale está estupendo como siempre. ¿Será que este año tendremos la contienda más peleada al Oscar por mejor actor?
Calificación personal: 7
Midway
A principios de este mes, el director de esta película, Roland Emmerich, admitió públicamente que se arrepentía de haber hecho Independence Day: Resurgence (2016). Bueno, no puedo esperar a que salga a admitir públicamente que también se arrepiente de haber hecho Midway.
Calificación personal: 4
Earthquake Bird
Misteriosa, intrigante, ambiciosa, ambigua, banal, poco desarrollada. Basada en en la novela del mismo nombre, esta película intenta recrear la misteriosa historia de una traductora que se ve involucrada en un asesinato. Creo que esto está pulido en lo técnico, pero me costó mucho seguir el hilo de la historia, ya que está enrevesada con muchas situaciones y parece estancarse durante gran parte del tiempo. Un auténtico test de paciencia.
Calificación personal: 5
Polvo
Un cargamento de cocaína se pierde en un poblado muy pequeño y perdido en la provincia mexicana. Ya te imaginarás de qué se trata esto. Lo bueno es que José María Yazpik, protagonista y director de esta película, sabe cómo hacer su chamba. Nos deja una película desarrollada a medias, pero de corte "cine de arte". Promete mucho este primer intento de Yazpik como director.
Calificación personal: 6
Grâce à Dieu - 'By the Grace of God'
Esta vez el realizador francés François Ozon hace una de sus mejores películas. Inspirada (me imagino) en hechos reales, Ozon se apega al cine de protesta a través de las memorias de su personaje principal, quien un día se reencuentra con el sacerdote que abusó sexualmente de él cuando era un niño. La película es un drama que busca conmover y motivar al público a denunciar este tipo de actos. Si bien nunca me he considerado seguidor del cine de este realizador, me parece que su película es una propuesta bastante poderosa y madura.
Calificación personal: 7.3
Motherless Brooklyn
Otra película hecha por un actor y realizador. En esta ocasión, Edward Norton dirige e interpreta a Lionel Essrog, un investigador que padece Tourette y tiene tics nerviosos involuntarios. Esto, si bien no es un elemento esencial para la historia, sí es constante durante toda la película y ayuda a que los demás personajes subestimen a Lionel, quien toma esto como una ventaja para llevar a cabo su misión. Esta película es una exposición sobre el mundo de la mafia y la corrupción que existe en el gobierno estadounidense. Todo explota gracias a que el jefe de Lionel muere asesinado por unas personas que tienen nexos con otras personas poderosas y Lionel se propone resolver el misterio detrás de tal crimen. La película funciona como un homenaje al film noir y los misterios del crimen más envolventes. El punto que juega en contra de esta cinta es que tiene una historia muy complicada, casi imposible de digerir a la primera. Distraerse por un momento con esta película puede ser demasiado contraproducente y su ritmo pasivo tampoco le ayuda a retener la atención del público más ansioso por ver escenas donde ocurran más cosas. Creo que es una buena película, con buenas actuaciones y una buena producción que peca de ambiciosa y tiene problemas para explicarse con la soltura necesaria. Al igual que con el caso de Polvo, se trata de un proyecto prometedor para Norton, quien tiene mucho potencial para convertirse en un gran director.
Calificación personal: 6.6
Le Jeune Ahmed - 'Young Ahmed'
Película de protesta que narra la historia de un adolescente que decide estudiar el Corán y poco a poco empieza a radicalizarse hasta llegar al punto de querer asesinar en nombre de sus creencias. Tiene una buena propuesta, pero me pareció incompleta y algunas escenas tienen poco desarrollo, lo cual es preocupante porque se trata de un tema delicado y sin el desarrollo justo pueden existir malinterpretaciones. Hay escenas bastante buenas aquí y en lo general es una película interesante que refleja la preocupación que existe en Europa con respecto al islamismo radical, pero no puedo evitar pensar en que esto se siente incompleto.
Calificación personal: 5
A Rainy Day in New York
La nueva película de Woody Allen, quien se dedicó a hacer una película al año durante esta década. Se nota que el director ya hace películas por mera diversión y ocio. La historia de esta película se me hizo simplona y no me transmitió nada. Básicamente es un anecdotario de dos personas que un día deciden ir a Nueva York a turistear y viven todo tipo de experiencias durante su estadía. Es el tipo de historia que tu tía te contaría sobre sus vacaciones durante la cena de Navidad. Si este es el tipo de historias que te atrapan, pues esta película es para ti.
Calificación personal: 5
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