En la siguiente sección voy a hablar de varias películas que vi a lo largo del mes. Debido a falta de tiempo, interés o simplemente porque no me gustaron, decidí no dedicarles un texto completo. A continuación, mis comentarios breves sobre dichas películas:
Varda by Agnès

Agnès Varda fue una cineasta francesa nacida en Bélgica. Una realizadora que le profesaba un profundo amor al cine y a contar historias. A lo largo de su vida, Varda realizó distintos trabajos de diversos géneros y se ganó el corazón de muchos con sus historias llenas de humanismo. Este es su último trabajo, un documental en donde se explora la perspectiva que Varda tenía sobre el cine y la vida misma. Un legado único y emotivo. Varda falleció al poco tiempo y dejó en Varda by Agnès una despedida maravillosa.
Calificación personal: 7.6 - 8
The Farewell

Un drama familiar como tantos, pero con una visión interesante y contada a través de personajes que dan de qué hablar. The Farewell es lo que sucede cuando las disputas familiares se encaminan hacia un punto decisivo, cuando el integrante más importante de la familia (en este caso, la matriarca) padece una enfermedad muy grave. Si bien no conecté del todo con esta película, me parece que está muy bien hecha y es una bonita reflexión hacia nuestro contexto. Puntos extra porque la propuesta de la directora Lulu Wang es multicultural (familia china viviendo en Estados Unidos) y eso abre paso a otro tipo de conversaciones como lo es el choque cultural entre familias e individuos en general.
Calificación personal: 7.6
Papicha

La historia de Nedjma (Lyna Khoudri), un espíritu libre que empieza a empoderarse en la Argelia de 1997, un país donde en ese tiempo las mujeres no tenían derechos y en ellas se daba una explotación horrenda. Nadjma, junto con otras chicas universitarias, se propone poner un desfile de modas; situación que contrasta por completo con el ambiente hostil y terrorista que existe en el país. Esta es una película de sobrevivientes. Un valiente discurso que no duda en señalar injusticias y también es una gran historia de amistad.
Calificación personal: 7.3
Light of My Life

El debut de Casey Affleck como director es una sencilla e íntima historia de un padre y su hija que escapan de una misteriosa pandemia que está acabando con la mitad de la población. De la historia no hay mucho qué decir y la realización de Affleck, aunque sobria y un tanto tambaleante, cumple con su cometido de brinda un buen drama.
Calificación personal: 6
El diablo entre las piernas

En uno de sus más desangelados trabajos, Arturo Ripstein entrega una obra insufrible que pretende señalar varias circunstancias que se viven en una pareja de viejos. Es una mirada hacia la repetitiva y tediosa rutina que viven esas relaciones que se han desgastado con el tiempo y en donde sus protagonistas se preguntan muchas cosas sobre las decisiones que han tomado en la vida. Estamos hablando de un relato contado con mucha crudeza y poca ambición.
Calificación personal: 3
Last Christmas

La película navideña de la temporada corrigió a cargo de Emilia Clarke y Henry Golding. Dirigidos por Paul Feig, un director especializado en comedias, Clarke y Golding presentan una bonita fábula navideña que no pretende ser la obra navideña definitiva y por ello no se toma mucho en serio. Es un romance ligero donde Golding es el personaje que busca ayudar a la protagonista a recobrar el espíritu navideño y a través de eso, lograr que ella pueda tener cierta estabilidad en su vida. Es una película un tanto predecible, pero muy distrutable. Una curiosa adición a la categoría de obras navideñas.
Calificación personal: 6
Guadalupe Reyes

Por otro lado, tenemos la propuesta navideña del cine mexicano. Una obra que habla sobre la amistad entre dos viejos amigos que se proponen un reto sumamente estúpido. No tengo mucho qué decir al respecto, pero al menos me pareció un poco mejor que el cancerígeno Chaparro-verso que atormentó la taquilla mexicana sin piedad en este 2019.
Calificación personal: 5
The Souvenir

Una de esas tantas relaciones condenadas al fracaso que, bajo la lente de Joanna Hog, es representada con un frío realismo y tratada con un lenguaje cinematográfico exquisito. Me parece que la propuesta de Hog es un interesante ensayo y a la vez un valioso ejercicio de formalismo.
Calificación personal: 7
Queen of Hearts

Una muy fuerte película que actúa como un estudio de personaje, el cual se enfrenta a una situación en particular que le evoca traumas pasados y en sus decisiones acaba destruyendo la vida de sus seres queridos. Esta es la historia de una mujer que lleva una vida apacible y presuntamente perfecta, pero cuando un amorío se cruza en su camino, inicia una historia de manipulación, traición y crueldad. Grata sorpresa.
Calificación personal: 7.6
6 Underground

Película mala de Michael Bay, aunque no tan mala como otros trabajos que se le han visto. Es una de esas obras de acción llenas de explosiones y creadas con la fórmula de uno de los directores más pirómanos de la historia. Tiene un cast de lujo, aunque como siempre, es un desperdicio.
Calificación personal: 4
'Atlantique' - Atlantics

Una muy bonita y enredada historia de amor de Netflix que trata sobre unos trabajadores de construcción que huyen en busca de un mejor futuro. Ahí se cuenta la historia de Souleiman y Ada, una pareja que es separada por circunstancias ajenas a ellos y que van a tener que luchar para volver a estar juntos. La película, que no es para nada un desperdicio, ganó el Grand Prix en Cannes y está haciendo historia al ser la primera película de Senegal en competir por el Oscar a la mejor película extranjera (aún no está nominada, pero pasó los primeros filtros y es una de las candidatas a la nominación).
Calificación personal: 6.6
The Two Popes
Otra interesante apuesta de Netflix que juega entre la ficción y el documental al hablar el tema de los Papas y su propósito dentro de la iglesia católica. La película inicia en 2012 cuando el entonces cardenal Jorge Bergoglio presentó su renuncia ante el papa Benedicto XVI. En lugar de aceptar, Benedicto se acercó a Bergoglio con el propósito de fortalecer su fe y, como si fuera plan con maña, prepararlo para suplirlo en el rol de sumo pontífice. Todos conocemos la historia: Bergoglio se convirtió en el Papa Francisco que hoy en día sigue vigente, así que no hay ninguna sorpresa en esta película. Es una obra interesante para aquellos curiosos que deseen conocer más sobre la iglesia católica y todo lo que representa ser Papa.
Calificación personal: 7.3
Jojo Rabbit
En tiempos de la Segunda Guerra Mundial, un niño alemán llamado Jojo (Roman Griffith Davis) descubre que su madre, Rosie (Scarlett Johansson), oculta a una niña judía (Thomasin McKenzie) en el ático de su casa. Esto lleva al pequeño Jojo (que no comparte ningún parentesco con la familia Joestar) a cuestionar la ideología de su país. Con ayuda de sus amigos, incluyendo a su amigo imaginario Adolf (una parodia de Hitler, personificada por Taika Waititi, quien a su vez es el director de esta película), el pequeño Jojo vive una serie de aventuras que serán una reflexión para él y sus amigos para cuestionar ese nacionalismo ciego que sus padres les han inculcado. Ahora, Waititi hace una película muy interesante y curiosa que recuerda al mejor Wes Anderson. Es una comedia familiar que aborda la narrativa de la Segunda Guerra Mundial desde una perspectiva más inocente. Waititi, quien ya había demostrado sus dotes para contar historias de esta naturaleza con What We Do In The Shadows (2013) y Thor: Ragnarok (2018), vuelve a confirmarse como un buen realizador de comedia de autor. En lo personal este tipo de propuestas no suelen ser de mi interés, pero seguro que mucha gente puede contar a esta película dentro de lo mejor del año.
Calificación personal: 6.6
Cats

Esta película está muy mal por una serie de motivos que no voy a tocar a profundidad porque me voy a extender de manera innecesaria. Empecemos por lo evidente: ni siquiera parece estar terminada, puesto que su director, Tom Hopper, terminó de editarla unas cuantas horas antes su estreno. No conozco Cats, el musical, pero voy a asumir que se trata de un gran musical si me apego al consenso general que la gente tiene sobre esa obra. Si de algo puedo estar seguro, es que Cats como adaptación cinematográfica no sirve y es una de las experiencias más penosas que le han ocurrido al cine en tiempos recientes. Desde sus efectos visuales horrendos hasta sus actuaciones risibles que no pueden tomarse en serio gracias al pésimo apartado visual que tiene esta película, Cats de Tom Hopper es una obra que nunca debió ver la luz. Además, no existe un guión, una historia tangible y justificable aquí; solo vemos personajes cantar y cantar sobre ellos mismos y su entorno. Nada aquí está justificado y tampoco parece que a alguien le importe. Película maldita. No le doy la calificación más baja porque al menos funciona como una comedia involuntaria.
Calificación personal: 2
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