Los cuentos de los hermanos Grimm han pasado la dura prueba del tiempo y hasta el día de hoy se siguen reproduciendo varias de sus obras a través de distintos medios. El cine, por supuesto, es uno de ellos.
La historia de Hansel y Gretel, esos pequeños hermanos que se ven atrapados por una bruja en una casa llena de dulces y comida, ha sido reproducida en la pantalla grande, por lo menos una docena de veces y a través de diferentes enfoques. Desde Tim Burton hasta Robert Eggers, muchos realizadores le han dado su propia lectura a este clásico cuento infantil. La última vez que esta historia se había visto en pantalla fue en 2013, gracias a una adaptación protagonizada por Jeremy Renner que le daba un tratamiento diferente a la historia; uno que se acercaba más al cine de acción.
En esta ocasión, el cuento llega una vez más a las salas de cine, pero con unas cuantas diferencias notorias. Primero que nada, el título: Gretel & Hansel. Los nombres invertidos parecen formar parte de un curioso dato misceláneo que podría pasar como una anécdota más, sin tener que ver tanto con la historia. También es posible notar que en esta producción dirigida por Oz Perkins, un joven director de horror que aún está buscando su lugar en el género, tiene una identidad que la diferencia completamente de otras versiones del pasado, ya que la producción de la misma está cuidada hasta el mínimo detalle. La historia no es diferente, pero tiene sus variaciones.
En esta versión del cuento, Gretel (Sophia Lillis) recibe el rol protagónico. Ella y su hermano Hansel (Samuel Leakey) son obligados a abandonar su hogar y a valerse por sí mismos. Gretel busca trabajo, ofreciendo sus servicios como cocinera y sirvienta, pero no tiene mucho éxito (además, los hombres que están interesados en sus servicios, en realidad quieren violarla). Los días pasan y los hermanos sufren de hambruna. De pronto, una extraña casa de formas simétricas extrañamente bien definidas para la época aparece frente a sus ojos. Al merodear en los exteriores, los hermanos descubren que adentro de la casa hay una mesa llena de comida recién preparada. Pronto, son recibidos por una misteriosa mujer que viste atuendos oscuros, quien les ofrecerá comida y resguardo.
La película de Oz Perkins no se tarda mucho en revelar sus intenciones, desde la elección de invertir los nombres del título, como una invitación para darle una lectura diferente a esta historia, donde Gretel es el personaje más importante, hasta establecer un interesante discurso acerca de Gretel y su lugar en el mundo como mujer. Es de creencia popular que las brujas representaban un mal en el mundo de hace varios siglos atrás. Eran dibujadas a lado de la figura de Satanás, comúnmente representado a través de la figura del macho cabrío y esto era suficiente argumento para que las sociedades puritanas realizaran cacerías de brujas, práctica en la cual murieron muchas mujeres inocentes cuyo error fue el de buscar el conocimiento. Bruja es una palabra cuyo significado es el de "mujer sabia", significado que aún tiene implicaciones peligrosas para aquellos que controlan el mundo de hoy. En el caso de Gretel & Hansel, esta idea se reflexiona a través del arco narrativo de su protagonista, quien entra en conflicto con el personaje de Holda (Alice Krige), la mujer que la recibe a ella y a su hermano, y quien eventualmente se revela como una bruja. Holda puede notar que Gretel tiene el potencial de convertirse en una gran bruja, pues a pesar de no haber recibido educación básica, es una niña bastante inteligente. El proceso de Gretel se lleva a cabo de maneras sutiles, desde aprender a preparar bebidas y va evolucionando hasta el poder de controlar objetos con la mente. Asimismo, Holda se mete en los sueños de Gretel, en donde le deja pistas sobre el camino que debe seguir. Eventualmente Gretel entra en un conflicto interno cuando se da cuenta que aceptar dicho destino implica dejar a su hermano menor.
Gretel & Hansel es una buena apuesta de terror que invita a mirar con más detenimiento esta versión del cuento clásico de los hermanos Grimm. Es una película que se puede identificar inmediatamente por sus planos trabajados y fotografiados con una singular belleza. El encargado de fotografía, Galo Olivares (discutiblemente, el verdadero fotógrafo de Roma (2018) de Alfonso Cuarón) presenta un trabajo sublime, donde además recurre a un aspecto de imagen similar al que tiene The Witch (2015) de Robert Eggers. Dado que ambas obras tocan el tema de la brujería y guían a sus protagonistas femeninos por un conflicto similar, se podrían comparar con mucha facilidad. También, el horror en Gretel & Hansel también es desarrollado de una forma más dramática y pausada. Si bien el apartado técnico es grandioso y regala varias postales dignas de apreciar a detalle, por momentos es un poco confuso, sobre todo en algunos movimientos de cámara que se sienten fuera de lugar.
La historia de Gretel y su resolución es efectiva en lo general, pero presenta algunos problemas sobre el final de la película, que también se siente apresurado y un tanto anti climático. Es, definitivamente un bajón en comparación al grandioso desarrollo que la película tuvo durante sus dos primeros actos. Asimismo, parece que la posición de Gretel respecto al conflicto no es del todo determinante. En lo personal, creo que la resolución se siente un tanto tibia en comparación con la propuesta de la película. Sin embargo, es una certeza que esta obra no es un desperdicio en lo absoluto y, para ser uno de los primeros lanzamientos del año, se trata de una buena apuesta que tiene un valor significativo, sobre todo si se le compara con otras películas de horror que solamente buscan entretener y hasta caen en la comedia involuntaria. Al final nos quedamos con una interesante reflexión acerca de las ataduras y sobre cómo a veces uno necesita desprenderse, incluso de los seres amados, para poder crecer.
Calificación personal: 7.3
La película de Oz Perkins no se tarda mucho en revelar sus intenciones, desde la elección de invertir los nombres del título, como una invitación para darle una lectura diferente a esta historia, donde Gretel es el personaje más importante, hasta establecer un interesante discurso acerca de Gretel y su lugar en el mundo como mujer. Es de creencia popular que las brujas representaban un mal en el mundo de hace varios siglos atrás. Eran dibujadas a lado de la figura de Satanás, comúnmente representado a través de la figura del macho cabrío y esto era suficiente argumento para que las sociedades puritanas realizaran cacerías de brujas, práctica en la cual murieron muchas mujeres inocentes cuyo error fue el de buscar el conocimiento. Bruja es una palabra cuyo significado es el de "mujer sabia", significado que aún tiene implicaciones peligrosas para aquellos que controlan el mundo de hoy. En el caso de Gretel & Hansel, esta idea se reflexiona a través del arco narrativo de su protagonista, quien entra en conflicto con el personaje de Holda (Alice Krige), la mujer que la recibe a ella y a su hermano, y quien eventualmente se revela como una bruja. Holda puede notar que Gretel tiene el potencial de convertirse en una gran bruja, pues a pesar de no haber recibido educación básica, es una niña bastante inteligente. El proceso de Gretel se lleva a cabo de maneras sutiles, desde aprender a preparar bebidas y va evolucionando hasta el poder de controlar objetos con la mente. Asimismo, Holda se mete en los sueños de Gretel, en donde le deja pistas sobre el camino que debe seguir. Eventualmente Gretel entra en un conflicto interno cuando se da cuenta que aceptar dicho destino implica dejar a su hermano menor.
Gretel & Hansel es una buena apuesta de terror que invita a mirar con más detenimiento esta versión del cuento clásico de los hermanos Grimm. Es una película que se puede identificar inmediatamente por sus planos trabajados y fotografiados con una singular belleza. El encargado de fotografía, Galo Olivares (discutiblemente, el verdadero fotógrafo de Roma (2018) de Alfonso Cuarón) presenta un trabajo sublime, donde además recurre a un aspecto de imagen similar al que tiene The Witch (2015) de Robert Eggers. Dado que ambas obras tocan el tema de la brujería y guían a sus protagonistas femeninos por un conflicto similar, se podrían comparar con mucha facilidad. También, el horror en Gretel & Hansel también es desarrollado de una forma más dramática y pausada. Si bien el apartado técnico es grandioso y regala varias postales dignas de apreciar a detalle, por momentos es un poco confuso, sobre todo en algunos movimientos de cámara que se sienten fuera de lugar.
La historia de Gretel y su resolución es efectiva en lo general, pero presenta algunos problemas sobre el final de la película, que también se siente apresurado y un tanto anti climático. Es, definitivamente un bajón en comparación al grandioso desarrollo que la película tuvo durante sus dos primeros actos. Asimismo, parece que la posición de Gretel respecto al conflicto no es del todo determinante. En lo personal, creo que la resolución se siente un tanto tibia en comparación con la propuesta de la película. Sin embargo, es una certeza que esta obra no es un desperdicio en lo absoluto y, para ser uno de los primeros lanzamientos del año, se trata de una buena apuesta que tiene un valor significativo, sobre todo si se le compara con otras películas de horror que solamente buscan entretener y hasta caen en la comedia involuntaria. Al final nos quedamos con una interesante reflexión acerca de las ataduras y sobre cómo a veces uno necesita desprenderse, incluso de los seres amados, para poder crecer.
Calificación personal: 7.3
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